Фотомистецтво – засноване на технологіях фотографії мистецтво створення фотографії, що відображає творче бачення фотографа як художника.

Фотографічне мистецтво вважається одним із образотворчих мистецтв і займає одне з ключових місць у сучасній масовій культурі. Для фотомистецтва характерна значна різноманітність технічних засобів і багатство образотворчої мови. Твори фотомистецтва може бути як художнім вигадкою, і художнім документом і протиставляються побутової і комерційної фотографії, що використовується реклами товарів та послуг.

Художні особливості

Деякі теоретики фотографії зазначають, що фотографію відрізняє від інших мистецтв другорядне значення стилю в порівнянні з тим, що саме зображено, і тим самим ослаблена авторська індивідуальність: «Багато опублікованих фотографій видатних майстрів, здається, могли б бути зроблені іншим талановитим професіоналом того ж періоду ».

Історія

Один історик фотографії стверджував, що «найранішим представником «образотворчого мистецтва» чи композиційної фотографії був Джон Едвін Мейал[en], який демонстрував дагеротипи, що ілюструють молитву Господа в 1851.[17] Перетворення фотографії на частину образотворчого мистецтва можна зарахувати до вікторіанської епосі. Значну роль у цьому відіграли: Джулія Маргарет Кемерон, Чарльз Лютвідж Доджсон, Оскар Густав Рейландер та ін До кінця 1970-х років стали переважати деякі жанри, такі як: ню, портрети та природні ландшафти (на прикладі Енсел Адамс). Проривні «зіркові» артисти 1970-х та 80-х років, такі як: Саллі Манн, Роберт Мепплторп, Роберт Фарбер і Сінді Шерман, все ще сильно покладалися на такі жанри, хоча бачили їх свіжими очима. Американські організації, такі як Aperture Foundation та Музей сучасного мистецтва, багато зробили для того, щоб фотографія залишалася в авангарді образотворчого мистецтва. Створення MOMA відділу фотографії у 1940 році та призначення Бомонта Ньюхолла першим куратором часто наводять як інституційне підтвердження статусу фотографії як частини мистецтва.

Сучасна фотографія

У сучасному світі розвиток фотографії безпосередньо з появою цифрових фотоапаратів. З їх допомогою фотографія стала доступною практично будь-якій людині. Останнім часом з’явилася величезна кількість жанрів та напрямків у мистецтві, мода на фотографію як частина мистецтва зростає. Цьому сприяє постійний розвиток цифрової фототехніки, використання змінних блоків оптики та їх широкий вибір, великі можливості щодо ретушування та зміни фотозображень у комп’ютерних редакторах. Також розвитку фотографії сприяють різні спрощені способи доступу інформації, кожен бажаючий фотограф-аматор може записатися на тематичні курси, заняття, студії та отримати необхідні відомості про професію або взяти їх з нуля. З появою всесвітньої мережі люди отримали можливість знаходити нові роботи та напрямки, шукати колег та швидко вступати у співпрацю, що теж безперечно допомагає фотографії розвиватися та просуватися у маси.